Noční zvířata / Nocturnal Animals (2016/116/USA/Psychologický, Thriller, Drama) 76%
09.07.2018 21:16
JEDNOU VĚTOU
„Láska se beztrestně zahodit nedá."
OBSAH
Susan Morrow (Amy Adams) má všechno, po čem vždy toužila, a přesto se ocitla v životní pasti. Kurátorka galerie moderního umění se snaží svou vnitřní prázdnotu zaplňovat vystavováním šokujících exponátů a po nocích bdí v prázdné zlaté kleci v luxusním domě v L. A., ze kterého asi i před ní nápadně často utíká její partner. Rukopis románu Noční zvířata, který napsal její bývalý manžel Edward (Jake Gyllenhaal) by mohl být dokonalým lékem na nespavost. Kdyby nebyl jeho příběh tak zneklidňující... Jeho hlavním hrdinou je Tony (také Jake Gyllenhaal). Spokojený chlap ve středním věku vezme ženu a dospívající dceru na rodinnou dovolenou do Nového Mexika, kterou však přetne náhodné noční setkání s trojicí násilníků na opuštěné texaské dálnici. Tony nemá proti přesile sebemenší šanci a nedokáže tak zabránit únosu svých blízkých. Další den se s pomocí cynického detektiva (Michael Shannon) vydává po stopách zločinců, ale šance na záchranu ženy a dcery je, zdá se, mizivá. Daleko od tohoto dramatu, ve spícím L. A., si čím dál vyděšenější Susan při jeho čtení uvědomuje, že krutý text je paralelou k jejímu vztahu s bývalým mužem. Že je neobvyklou pomstou za to, jak strašně mu kdysi ublížila.(CinemArt CZ)
FILMOVÁ RECENZE ČSFD
Jestli měl úvodní útok na pohled (zejména ten mužský) vystihnout hrdinčin nedostatek vkusu a soudnosti (protože se nacházíme v její galerii), dalo by se pochopit její následné nadšení z Edwardova brakového románu, postaveného na těch nejdebilnějších dějových zvratech a zalidněného karikaturami jižanských vidláků, hysterických manželů a nezlomných šerifů. Kdyby od nás ale film doopravdy vyžadoval kritický (a cynický) odstup od protagonistky natolik nepřipravené na reálný svět, že si sama nedokáže ani rozbalit obdrženou zásilku (poté, co se pořeže, přenechává práci asistentovi), postrádal by smysl melodramatický závěr, spoléhající naopak na naši identifikaci se Susan. Nejsem si sice jist, jak vážně Ford chce, abychom Noční zvířata brali. Moc vážně je každopádně brát nelze. Co postava, to jednorozměrná figurka. Namísto opravdově působících vět otřepané fráze, s jejich pomocí nám postavy odhalují své citové rozpoložení (namísto toho, aby je zahrály). Ve světě Susan musí všichni a všechno především dobře vypadat, což někdy platí a někdy neplatí ve světě knihy, kterou Susan čte. Zřejmě tedy není pravda (nebo alespoň ne po celou dobu), že by si do románu, tak jak se jeho děj zhmotňuje před našima očima, projektovala to, co v něm chce mít. Nebo snad mezi fetiše žen z lepší společnosti patří Aaron Taylor-Johnson ostentativně si utírající zadek? Podezřívám režiséra, že sám neměl ujasněno, jak moc (sebe)ironický a úmyslně campový na jedné straně a romantický, duchovní hodnoty materiálním nadřazující na straně druhé chce být. Výsledkem je trojice filmů, jižanský thriller, melodrama o třídních rozdílech a satira ze světa snobů posuzujících druhé podle toho, zda vlastní nejnovější model iPhonu, které jsou místy vcelku zábavné, ale po většinu času se tváří mnohem vážněji a důležitěji, než by se vzhledem k jejich vyprázdněnosti slušelo. 65% (Matty) 3*
V jednoduchosti je síla. Tak nějak bych po samotném zhlédnutí zhodnotil tento film. Ze začátku totiž nabídne zvláštní titulky, kterými chce navodit určité mystično a já se trošku obával toho, abych se nedočkal dalšího nástupce Davida Lynche. Jenže k mému štěstí k tomu nakonec nedošlo a začal se odvíjet unylý život postavy, kterou hraje Amy Adams. Následně ale příběh poskočil a sledoval jsem úplně jiný příběh, který si z pera vyčaroval Jake Gyllenhaal. A i když se oba příběhy vlastně neprolnuly, tak na závěr zavládlo tak zajímavé ukončení, až jsem vlastně sám musel uznat, že ona pointa lepší být ani nemohla. Film se tváří mysteriózně, ale nakonec se vlastně jedná o hodně solidní drama. Jo a Michael Shannon je tady fakt hodně dobrej! (Malarkey) 4*
Noční zvířata klamou tělem v každé sekunde a to nejen v traileru. Tohle je jeden z filmů, který dokáže až fyzicky bolet (především v knize). Z Toma Forda se postupně stává vynikající režisér a já doufám, že přesedlá úplně (i když mu děkuji za záchranu YSL). Jeho cit pro módu je patrný ve vizuálním a designovém pojetí celého filmu. Snaží se příběh a charaktery doprovázet i utvářet pomocí jejich oblečení. Dráždí tak diváka a nutí ho přemýšlet nad vším, co je tak až snobsky dokonalé. Tento kontrast je však naprosot záměrný a nejvíc je to cítít proti příběhu z knihy. Jsem také rád, že Ford základní příběh knihy mírně upravil a došel jednodušší cestou k závěru, který někoho naštve, ale ostatní zapadne do celého konceptu. Chladné, odtažité, současně v několika chvílích bolestivé. Vždyť každý chceme mít sílu bojovat a nikdy neubližovat, protože pomsta může opravdu bolet. Stejně jako život bez boje. PS: ta dekadence a nechuť úvodních titulek je díky dalšímu sledování hlavní postavy tak trefná... (Djkoma) 4*
VELKÁ RECENZE
Člověk nechce být jizlivý, ale když ono si vážně stačí uvědomit, že Tom Ford dělá krom filmů primárně voňavky a navrhuje garderóby hvězdám, aby to celé hned začalo dávat smysl.
Jo, odnesl si oscarovou nominaci za Single Mana, ale zpětně se zdá jasné, že šlo o typický akademický kalkul, kdy se prostě dobrý herec sešel s atraktivním angažovaným námětem a režie tomu pěknému divadlu nestála v cestě. Nyní přicházejí Noční zvířata. Ford má opět dobré herce, ale jde o film vypravěčsky už poměrně ambiciózní, takže načančaná rutina a zavěšení veškeré tíhy na slavná jména před kamerou tu už rozhodně stačit nemůžou.
Zvířata jsou primárně o tom, že Amy Adams je bohatá umělkyně a už se během tvoření vyprázdněných instalací poněkud nudí. Když se to vezme kolem a kolem, ve filmu nenajdeme dějový oblouk ani katarzi, hrdinka je na začátku stejná jako na konci a nejhorší, co se jí stane, je migréna. Nedojde k žádnému zjištění o sobě ani o světě, vše, co si myslí na konci, si myslela už na začátku. Jediné, co se trochu podobá vývoji, je její rozmazaný make up, protože si na závěr pobrečí. Nikdo krom ní pak nemá prostor, aby mohl být považován za plnohodnotnou postavu.
Veškerá iluzorní hloubka přichází, když jí přijde poštou rukopis knihy, kterou napsal její ex Jake Gyllenhaal. Nenajde v ní převyprávění jejich vztahu, jak by se nabízelo, ale zdánlivě nesouvisející příběh muže, jenž se za pomoci Michaela Shannona snaží vypátrat vrahy své ženy a dcery. Adamsová je románem zneklidněna, protože tuší paralely k tomu, jak kdysi Gyllenhaalovi zlomila srdce.
Většinu filmu tvoří rekonstrukce této knihy (jejíž postavy hrají ti samí herci), zatímco ji Adamsová čte a tváří se u toho opravdu velmi důležitě a smutně. Jde o stereotypní černou historku, což může být částečně schválně, protože si ji přece v hlavě představuje rozmazlená snobka a napsal ji nepříliš talentovaný spisovatel. Nicméně i kdyby to opravdu byl záměr, není díky tomu méně úmorné ta klišé sledovat, zvlášť když z nich nikdy nic nevyplyne a k žádnému pořádnému sjednocení na konci nedojde.
Celá tahle Inception berlička je z nouze ctnost a provedena je tím nejlínějším způsobem, který opravdu nemá čím uspokojit. Emoce a zvraty v románovém příběhu, který se neděje, nemají reálnou hodnotu, když jsou filtrovány plochou myslí hrdinky a nejsou stavěny do dostatečného kontextu.
Kdybych měl hádat, o co se Ford pokouší, napadly by mě surrealistické klasiky Luise Bunuela, kde se představy rozmazlené aristokracie střetávají s realitou a odhalují se ve své prázdnotě a směšnosti. Asi ale nemusím zdůrazňovat, že Ford opravdu není Bunuel a ukousl si sousto vysoce nad svoje schopnosti. Jednotlivé roviny nedokázal pořádně stylisticky oddělit ani tematicky propojit, takže tu prostě „jsou“.
Pak se nabízí ještě strašidelná možnost, že snad celý ten kolotoč myslí smrtelně vážně, obě linie mají být vnímány jako opravdové niterné drama a máme do nich být na stejné úrovni upřímně vtaženi. Pak by byl ještě o kus horší scenárista a o kus víc odtržený od reality, než bych čekal.
V důsledku jsou Noční zvířata filmem, v němž najdeme skvělé herce a několik silných kusých scén, ale o emocionálním dopadu nebo hloubce nemůže být řeč. Ani jedno tu není a být nemůže, když většinu filmu tvoří jen halucinace nesnesitelné buržoazní pipiny, kterou známý ujišťuje, že její trápení má hodnotu. Protože všechno na světě je prý relativní, takže i nuda může být opravdový životní problém. Nemůže, Amy, prostě něco dělej!
O FILMU
Přehled
Scenárista a režisér Tom Ford přichází se strašidelným romantickým thrillerem o šokující intimitě a poutavém napětí, která odhalují tenkou hranici mezi láskou a krutostí a mezi touhou po pomstě a vykoupením. Herci Amy Adamsová a Jake Gyllenhaal, oba nominovaní na cenu Akademie, ve filmu Noční zvířata herecky září jako rozvedený pár objevující temné pravdy jeden o druhém i o sobě.
Susan Morrowová žije neuvěřitelně privilegovaný, ale přesto nenaplněný život se svým manželem Huttonem Morrowem. Jeden víkend, když Hutton odjede na další ze svých až příliš častých pracovních cest, dostane Susan do poštovní schránky nevyžádaný balíček. Je v něm román Noční zvířata, který napsal její bývalý manžel Edward Sheffield, s kterým Susan není v kontaktu už několik let. Edwardův vzkaz přiložený k rukopisu Susan pobídl, aby si rukopis přečetla a následně ho kontaktovala během jeho návštěvy ve městě. V samotě noci, v posteli, začne Susan knížku číst. Román je věnovaný jí…
…ale jeho obsah je násilný a šokující. Edward v něm vypráví příběh Tonyho Hastingse. Během jedné noční jízdy po opuštěné cestě v Texasu začne Tonyho a jeho rodinu obtěžovat trojice jezdců, která ho vytlačí ze silnice a následně přiměje k tomu, aby se pustil do otevřené fyzické konfrontace vyprovokované nepředvídatelně se chovajícím vůdcem gangu Rayem Marcusem. Tony je neschopný jakékoliv akce, když jeho rodinu unesou a on tam zůstane trčet sám. Za svítání se Tonymu podaří zkontaktovat policii a případu se ujme lakonický poručík Bobby Andes. Andes si se silně rozrušeným Tonym vytvoří vazbu a rozhodne se pronásledovat podezřelé, když se naplní Tonyho nejhorší obavy…
Susan, dojatá Edwardovým rukopisem, se ponoří do vzpomínek na nejsoukromější chvíle svého vlastního milostného příběhu s autorem. Nahlíží na sebe samu a pod blyštivý povrch svého života a kariéry, a začíná stále silněji knihu vnímat jako příběh pomsty, příběh, který ji nutí znovu zhodnotit volby, které udělala a znovu probudit lásku, o které si myslela, že je ztracená - tak, jak příběh postupně spěje k zúčtování, které charakterizuje jak hrdinku románového příběhu, tak ji samotnou.
Výroba
Noční zvířata jsou odvážným prozkoumáváním psychologického a emocionálního moře změn mužů a žen žijících - nebo snažících se žít - své vlastní pravdy, a jsou druhým filmem scenáristy a režiséra Toma Forda, který následuje po oceňovaném Single Man.
Noční zvířata sledují ženu chycenou mezi svou minulost a přítomnost, zatímco hltá a je pohlcena příběhem tady a teď. Během adaptace knihy Austina Wrighta Tony ? Susan z roku 1993 do filmového scénáře Ford zjistil, že se opět může se stejnou intenzitou soustředit jak na psané slovo, tak na pohyblivý obraz.
Ford sám říká, že „psaní je částí filmové práce, kterou miluji nejvíc. Psaní scénáře je naprosto výjimečná fáze procesu, a protože v této fázi film existuje pouze v mé hlavě, existuje vlastně ve své nejlepší podobě. Když píšu, začínám sbíráním obrazů, které se vztahují k postavám a jejich světům. Hledám obrazy interiérů, míst, skutečných lidí, kteří patří do různých světů postav, které vytvářím. Potom začnu psát a často do scénáře vpisuji detaily, na které jsem narazil během zkoumání fotek. Světy postav Nočních zvířat jsou dvěma světy, které znám opravdu velmi dobře. Vyrůstal jsem v Texasu a v Novém Mexiku, takže část příběhu odehrávající se v západním Texasu se mi psala lehce a také znám až příliš dobře ten poněkud exkluzivní svět, ve kterém žije Susan v Los Angeles.”
„Představuji si každý zvuk a obraz a často píšu téměř stylem záběr po záběru. V okamžiku, kdy začneme skutečně natáčet, mám obvykle vymyšlenou většinu detailů, které chci zachytit. Na práci se skvělým produkčním týmem a s výbornými herci je krásné, že často během natáčení nastávají spontánní situace, které jsem si nedokázal představit a které dokáží udělat konečný výsledek bohatší a ukázat jemnější rozdíly. Je důležité udržet si během natáčení otevřenou mysl a zkoušet se na věci dívat nepředpojatým okem. Často bývá leccos jinak, než jak jsem si představoval, když jsem seděl u stolu a psal, a velmi často překvapení, které přinese konkrétní okamžik a výkon, přidají filmu hodně na složitosti a vrstvách.”
Ve snaze vyprávět tento příběh nejen jako příběh v příběhu, ale také jako sondu do lidských tužeb, ambicí a slabostí si Ford uvědomil, že zde uplatní své režijní i scenáristické schopnosti v ještě větším rozsahu než ve svém prvním filmu. Single Man odehrávající se v roce 1962 s pohledy do předchozích let, byl převážně světem jednoho člověka, zatímco Noční zvířata spojují cesty tří postav, kterým ale zároveň zavírají cesty k vzájemnému kontaktu.
Při adaptaci knihy Tony ? Susan do scénáře Nočních zvířat vedly Forda scény zachycující současný způsob života k vizualizaci extrémů ukazujících, jak izolovaná a ztracená ve skutečnosti hlavní postava Susan Morrowové je. „Když dělám film, konečným cílem pro mě není styl,” říká Ford. „Styl bez obsahu je bezvýznamný a prázdný. Přesto ale dávám na styl velký důraz, pokud souvisí s postavami a s příběhem. Kulisy a kostýmy nepřinášejí informaci pouze divákům, ale mohou pomoci i hercům vžít se plně do role. Je pro mě důležitá konzistence tónů a způsob, jakým jsou obrazy zachyceny, stylisticky pracuje jak s hudbou, tak se zvukem a vytváří tak kompaktní svět. Skutečně si myslím, že obraz vydá za tisíc slov a že film je skutečné vizuální médium. Myslím, že film by měl běžet potichu a že jazyk a slova by se měla používat, pouze když je nezbytné posunout příběh dál.”
„Říká se o mně, že píšu hodně dlouhé obrazy. Tak mi to nikdy nepřipadalo, ale myslím, že to pochází z mé touhy vytvářet spojení mezi postavami. Ve skutečnosti nemám nic tak rád jako skvělou konverzaci, takže předpokládám, že mám tendence vytvářet scény s poměrně četným střídáním dialogů se scénami, kde divák prostě přihlíží, jak někdo něco říká beze slov.”
Adaptační proces si vyžádal nějaký čas. Konečný scénář se od knihy nakonec liší. „Kniha Tony ? Susan je nádherně napsaná,” vysvětluje Ford. „Je to ohromný příběh. Myšlenka morální alegorie vyprávěná prostřednictvím částečné fikce - knihy uvnitř knihy - byl podle mě svěží a originální. Zamiloval jsem si ji, jakmile jsem ji začal číst a cítil jsem, že by to mohl být skvělý film. Co se týká adaptace, nebyla to úplně nejjednodušší kniha a nějakou dobu mi trvalo, než jsem se rozhodl, jak to uchopím. Kniha a film jsou nesmírně odlišné záležitosti a doslovná interpretace knihy často na plátně nefunguje. Pro mě je důležité uchopit témata, která mě v knize osloví a ta pak zveličím a zabývám se jimi na obrazovce. V tomto smyslu jsou Noční zvířata knize věrná, a přestože některé prvky příběhu jsou původní, prostředí se ve skutečně od té knihy naprosto liší.
„Tony & Susan je do značné míry vnitřním monologem odehrávajícím se v Susanině hlavě. Musel jsem vytvořit v jejím životě scény, které by vyjádřily pocity, které jí v knize jdou hlavou, ale udělat to vizuálně, abychom pochopili, co cítí a aniž bychom se uchýlili k něčemu, co by ve skutečnosti bylo pouhým mluveným komentářem v průběhu filmu. Kromě toho, základní motiv Edwardova románu je v knize poněkud neurčitý a cítil jsem, že to potřebuji nadnést a zveličit, aby to bylo na obrazovce jasné.”
„Kromě toho,“ dodává Ford, „z čistě praktického pohledu se děj knihy musel odehrávat v jiném prostředí, částečně proto, že kniha byla napsaná na začátku 90. let, předtím, než se rozšířilo používání mobilů. Způsob zločinu, na který se kniha soustředí, by se v dnešním světě mobilů a online komunikace takhle odehrát nemohl, pokud bych příběh neumístil někam, kde není pokrytí mobilním signálem. Rozhodl jsem se umístit příběh do západního Texasu - původní příběh se odehrává na severovýchodě - , protože tam jsou pořád místa, která si dokážete představit bez signálu. Také je to část světa, kterou dobře znám, takže se tím podepisuji pod staré pravidlo: psát o tom, co znám.“
„V knize Tony & Susan říká postava Edwarda Sheffielda, že ‘nikdo ve skutečnosti nikdy nepsal o ničem jiném, než o sobě,’ a protože já sám této větě naprosto věřím, rozhodl jsem se to ve filmu zachovat. Všichni vidíme věci přes filtr, kterým je náš život. Když Edward píše svůj fiktivní román Noční zvířata, tvoří ho doslova z detailů a pocitů ze své minulosti se Susan. Většina z toho byly moje myšlenky, ale chtěl jsem zdůraznit, že Edward napsal osobní příběh, který byl zcela zřejmě o jeho životě se Susan, ve kterém jí vypráví, jak cítil a vnímal to, co mu udělala. V jednom pohledu do minulosti například vidíme Susan, jak čte jednu z Edwardových krátkých povídek, která ji nudí a on je z toho zdrcený. Susan v té scéně leží na rudé pohovce. To zanechalo v Edwardově hlavě silný otisk, protože když se rozhodne zabít v příběhu postavu představující Susan, umístí její tělo na červenou sametovou pohovku. Vrah z příběhu jezdí v zeleném Pontiacu GTO ze 70. let a to samé auto se objevuje ve flashbackové scéně, ve které Susan Edwarda opouští. Detaily z jejich společného života jsou rozptýlené v Edwardově fiktivním příběhu a krásně se spojily v Edwardově vědomí. V tom samém smyslu mi posloužila řada věcí z mého vlastního života, které si propracovaly svoji cestu do scénáře ve filmu.”
„Jedním z témat, které mě osobně zasáhly nejvíc,” svěřuje se Ford, „bylo zkoumání maskulinity v naší kultuře. Naši hrdinové Tony a Edward nevykazují typické rysy maskulinity, které naše kultura často očekává, a přesto nakonec oba vítězí. Jako kluk vyrůstající v Texasu jsem byl cokoliv kromě toho, co by se dalo označit jako klasicky mužný a dost jsem tím trpěl. Proto mám pochopení pro postavy Tonyho a Edwarda, a jejich houževnatost mi je blízká.”
Hybatelem vyprávění - příběhu uvnitř příběhu - je příběh, který nedokážete přestat číst. Při zpětném pohledu se zdá, že byl určený k tomu, aby se z něj stal hluboký filmový zážitek. Film pohání individuální potřeby postav po uzavření. Některé o to usilovaly ještě předtím, než jsme se s nimi potkali, jiné se jí chopí ze zdánlivě náhlé potřeby.
V Single Manovi ukázal Ford, jaký účinek mají následky rozhodnutí tří hlavních postav. V Nočních zvířatech byly tři hlavní postavy ztvárněny dvěma hlavními herci, kteří dokázali vytvořit vztah s diváky a zároveň předvést výkony s širokým spektrem emocí.
Ford byl uchvácen Amy Adamsovou nominovanou na cenu Akademie „kvůli její úžasné schopnosti vyjádřit emoce bez dialogu, jen svou tváří a oduševnělýma očima. Amy je skutečně velká herečka. Má v očích něco, co působí syrově a pravdivě. Chtěl jsem, aby postava Susan působila sympaticky. Bylo by jednoduché Susan nenávidět, protože, jak sama ve filmu říká, ‘má všechno’ a přesto je nešťastná. Vybrala si v životě cestu, která je v rozporu s její skutečnou povahou. Je v určitém smyslu obětí své výchovy a toho, co se od žen v naší kultuře často očekává.
„Susanina postava ve filmu hodně času čte a tiše reaguje na to, co přečetla. V těch momentech vnímám velmi silně Amyinu neuvěřitelnou hereckou schopnost. Je ve svém výkonu poctivá a dokázala přiblížit Susaninu bolest způsobem, který nás přiměje s ní spíš soucítit, než ji nenávidět. Její ztvárnění Susan je decentní a vyvážené. V mnoha směrech to byla nejobtížnější role v tomto filmu, protože nemohla spoléhat na velká gesta nebo dokonce ani na řeč, aby vyjádřila bolest, kterou ta postava cítí.”
Jak už prokázala svými výkony v takových filmech jako Mistr a Špinavý trik, dokáže Adamsová své postavy manévrovat do odstínů šedi a přesto pro diváky zůstává stále jedinečná, což znamená, že „postava Susan může mít spoustu vrstev složitých pocitů, i když na povrchu se zdá klidná a vyrovnaná,” říká Ford.
Přestože se spolu nikdy předtím ve filmu nesetkali, Ford cítil, že další z držitelů nominace na cenu Akademie, Jake Gyllenhaal, si bude s Adamsovou skvěle rozumět. Shrnuje to: „Čistě prakticky, bylo těžké najít dva uznávané a přesvědčivé herce, kteří by byli schopní zahrát uvěřitelným způsobem postavy v jejich 20. i časných 40. letech. Jake i Amy tuto schopnost mají a jejich jemné proměny osobitém stylu a mluvě v průběhu let mezi jejich mladými a jejich mnohem vyzrálejšími já byly mistrovské. Oba to zvládli na výbornou.”
Stejně jistý si byl filmař tím, že Gyllenhaal se dokáže vžít do drásavé scény v příběhu-uvnitř-příběhu. „Jake mě svým ztvárněním role Edwarda/Tonyho fascinoval, protože obdivuji rizika, která na sebe během svých výkonů vzal,” říká Ford. „Je to drsná a emočně náročná role. Věděl jsem, že Jake odvede skvělou práci a rozhodně jsem se nezklamal.”
Klíčové vedlejší role poručíka Bobbyho Andese a Raye Marcuse, kteří se zdají být na opačných pólech práva, obsadili Michael Shannon nominovaný na cenu Akademie a britský herec Aaron Taylor-Johnson. Fordovi se oba herci líbili pro svou všestrannost, tedy vlastnost, která jim umožnila zmizet v postavách z různých dob a národností - až tak moc, že diváci si možná ani nebudou schopní vzpomenout, kde ty herce už viděli.
Jak Ford vysvětluje, bylo zcela zásadní „vžít se do těch mužů bezezbytku; tyto postavy existují pouze v rukopisu, který Susan čte, ale jejich ztvárnění muselo vystihnout její představy a upoutat pozornost diváků.”
Herecké obsazení zahrnuje mnoho vynikajících umělců. Vzhledem k tomu, že někteří z nich točili pouze jeden nebo dva dny, je Ford vděčný za příležitost pracovat s nimi na cameos, které vybrousili do brilantní plasticity. „Měl jsem neuvěřitelné štěstí na skvělé herce ve vedlejších rolích,” říká Ford. „Myslím, že Armie Hammer odvedl úžasnou práci a přesně zachytil postavu Huttona Morrowa. Také Andrea Riseboroughová a Michael Sheen ztvárnili velice moderní pár Alessie a Carlose přesně tak, jak jsem si ho během psaní scénáře představoval. V relativně krátkých scénách dokázali přesně sdělit, kdo jsou ti dva lidé a vytvořit intimitu s Amyinou postavou Susan, což nám zásadním způsobem pomohlo porozumět kontextu Susanina světa a jejího osobního života.”
„Výkon Laury Linney je podle mého brilantní a sledovat Amy a Lauru během společné scény v restauraci bylo neuvěřitelné. Isla Fisherová předvedla strhující dramatický výkon, který určitě diváky překvapí, protože ji vídáme daleko častěji v komediálních rolích, a přitom je ve skutečnosti velmi kvalitní dramatická herečka. Karl Glusman jako Lou předvedl skvěle vybalancovaný a hrůzu nahánějící výkon. Svým vlastním charakterem a osobností se nemůže od své role lišit víc, což je pro mě často známkou velkého herce. Ellie Bamberová není jenom úžasná mladá kráska, ale výborná herečka, která ztvárnila Indii se smyslem pro realitu, která je podle mého velmi působivá. Její nevinnost dělá ten zločin niternější. Rob Aramayo je také mladý herec, který podle mě v roli Turka odvedl skvělou práci.”
Se scénářem, který umístil postavy do velmi specifických míst, omezených i uvolněných svými soukromými zápasy, mělo vyhledávání míst pro natáčení zvláštní důležitost. Jednotlivá prostředí musela zesílit a ilustrovat životní volby postav. Texaské scény se natáčely v okolí Mojave v Kalifornii. Losangeleské lokality zahrnovaly Bel Air, Holmby Hills, Malibu, Pasadenu a Beverly Hills; dojemné zimní newyorské pouliční scény z minulosti Susan a Edwarda byly vytvořeny přesvědčivě a překvapivě na Wilshire Boulevard.
Ve scénách ze současného Los Angeles ukázaly interiéry hodně ze Susanina světa. Ford na nich spolupracovat s výtvarníkem Shane Valentino. Valentina, který se důkladně zabýval rozdílnými životními a pracovními světy v Začátcích a v Straight Outta Compton, Ford využil pro zdolání této i dalších výzev, protože sdíleli podobné kulturní a vizuální pohledy. „Způsob, jakým jsme se se Shanem spojili, je podle mě docela legrační,” poznamenává Ford. „Měl jsem seznam výtvarníků z různých agentur a když jsem seznam procházel, díval jsem se zároveň na jejich webové stránky. Dostal jsem se na stránku, která obsahovala několik mých reklamních obrázků a dokonce i fotku, kterou jsem sám dělal. Všiml jsem si, že sazba písma na stránce byla téměř identická s písmem, které používám ve svých reklamách pro značku Tom Ford a hned jsem si řekl ‘Kdo to je? Musím se s ním potkat.’
„Zvedl jsem telefon, zavolal jsem Shanemu a domluvil jsem si s ním schůzku v L.A. Okamžitě jsme byli na stejné vlně a byli jsme schopní mluvit téměř ve zkratkách, jak jsme měli doslova shodný pohled. Měl jsem pocit, jako kdybychom byli staří známí a nechápal jsem, jak je možné, že se naše cesty nepotkaly už dřív. Na filmu odvedl obrovský kus práce a už se těším na naši další společnou práci.”
Na Oscara nominovaný kameraman Seamus McGarvey stojí za dynamickým snímáním všech fyzických a psychologických zvratů. Kameraman McGarvey není ve filmovém světě žádným nováčkem. Ford, který věřil, že McGarvey přesně vycítí, kdy jít do velkých a kdy do více intimních záběrů, s ním záběry podrobně naplánoval. „Seamus je evidentně neuvěřitelný talentovaný,” říká Ford. „Má vytříbené a rychlé oko. Jeho práci jsem roky obdivoval a myslím, že je skutečně jedním z největších současných kameramanů. Měli jsme společné přátele, ale nikdy jsme se osobně nepotkali, a přesto, když jsme spolu seděli v mé londýnské kanceláři, mluvili jsme několik hodin tak lehce, že jsem hned věděl, že spolu musíme pracovat.”
„Kromě toho, že je úžasný talent, je Seamus během natáčení nesmírně klidný a zdvořilý a vůči ostatním projevuje takový respekt, že si okamžitě podmanil celý štáb a získal důvěru všech umělců. Je mi ctí, že byl v Nočních zvířatech mým kameramanem.”
Další klíčoví členové filmového týmu navázali na svou spolupráci s Fordem na Single Manovi: kostýmní návrhářka Arianne Phillipsová, hudební skladatel Abel Korzeniowski a střihačka Joan Sobelová si všichni udělali čas, aby se znovu sešli na Nočních zvířatech. Ford k tomu poznamenává, „film je o velké péči věnované tomu, abyste si udrželi kolem sebe lidi, kterým důvěřujete, a já podle tohoto pravidla žiju. Když pracujete s úžasnými a talentovanými lidmi, díky kterým je pro vás radost chodit každý den do práce, proč byste s nimi nechtěli spolupracovat znovu a znovu? Doufám, že s Joan, Arianne a Abelem uděláme ještě spoustu filmů, protože všichni jsou brilantní v tom, co dělají, a kromě toho jsou to úžasní lidé.”
O Phillipsové, která získala nominaci na cenu BAFTA za Single Man, Ford tvrdí, že „má dokonalé oko. Často se přistihnu, že se Arianne ptám na výkony herců, na úhly záběrů a na spoustu dalších věcí, protože ona není pouze talentovaná kostýmní návrhářka - a podle mě jedna z nejlepších - ale má také skvělý úsudek a vkus. Její názor je pro mě vždycky neocenitelný.”
Korzeniowski byl nominován na Zlatý glóbus za film Single Man a složil hudbu ke všem třem sériím televizního seriálu Penny Dreadful. „Oba s Abelem milujeme svěží, klasické hudební partitury ve stylu Bernarda Herrmanna a oba jsme obdivovateli minimalistické práce Philipa Glasse,” vysvětluje Ford. „Náš hudební vkus spolu perfektně ladí a Abel vytváří výrazná a dramatická díla, která zachycují a vzbuzují emoce jako žádný jiný hudební skladatel současnosti. Neměli bychom přehlížet důležitost hudby ve filmu, protože právě hudba dokáže zvýšit napětí nebo emoce scény transformativním způsobem. Já Abela považuji za geniálního skladatele.”
Když po Single Manu Ford připustil, že jeho „největším překvapením byl proces práce ve střižně,” do Nočních zvířat se pustil s představou, jakou podobu dají filmu se střihačkou Joan Sobelovou. „Joan je moje výborná spolupracovnice a já se hlásím ke starému rčení, že ‘film se dělá ve střižně.’ Sedm měsíců jsme seděli bok po boku v tmavé místnosti v mých londýnských kancelářích, kde jsme film stříhali. Joan je skutečná odbornice.”
„Sdílíme stejnou lásku k filmu a k filmovým odkazům a často jsme se od střihu dostali ke konverzaci o filmech, které oba milujeme a z kterých jsme byli nadšení. Joan mi pomohla převést Noční zvířata na obrazovku, a už se nemůžu dočkat, až si zase sedneme u příštího filmu na dalších sedm měsíců do temného pokoje.”
Filmař je spokojený s rafinovaností a mnohovrstevnatostí Nočních zvířat, která představují nejen přesvědčivou a napínavou cestu, ale také pohled zaměřený do nitra člověka a očekává, že divák bude „otevřený k tomu, identifikovat se s více než jednou postavou.”
Ocenění:
Academy Awards
2017 - Michael Shannon (Vedlejší herec) (nominace)
Golden Globes
2017 - Aaron Taylor-Johnson (Nejlepší herec ve vedlejší roli)
2017 - Tom Ford (Nejlepší režie) (nominace)
2017 - Tom Ford (Nejlepší scénář) (nominace)
BAFTA
2017 - Tom Ford (Nejlepší režie) (nominace)
2017 - Jake Gyllenhaal (Nejlepší herec v hlavní roli) (nominace)
2017 - Aaron Taylor-Johnson (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
2017 - Tom Ford (Adaptovaný scénář) (nominace)
2017 - Seamus McGarvey (Nejlepší kamera) (nominace)
2017 - Joan Sobel (Nejlepší střih) (nominace)
2017 - Abel Korzeniowski (Hudba) (nominace)
2017 - Masky (nominace)
2017 - Výprava (nominace)
Venezia IFF
2016 - Tom Ford (Stříbrný lev - Velká cena poroty)
2016 - Tom Ford (Zlatý lev za nejlepší film) (nominace)
Florida Film Critics Circle Awards
2016 - Michael Shannon (Nejlepší vedlejší herec) (nominace)
2016 - Tom Ford (Nejlepší adaptovaný scénář) (nominace)
AACTA International Awards
2017 - Michael Shannon (Nejlepší vedlejší herec) (nominace)
Alliance of Women Film Journalists
2016 - Tom Ford (Nejlepší adaptovaný scénář) (nominace)
Art Directors Guild Awards
2017 - Shane Valentino (Nejlepší výprava – moderní film) (nominace)
Austin Film Critics Association
2016 - Michael Shannon (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
2016 - Tom Ford (Nejlepší adaptovaný scénář) (nominace)
Benátský filmový festival
2016 - Tom Ford (Hlavní cena poroty)
2016 - Tom Ford (Zlatý lev) (nominace)
Chicago Film Critics Association
2016 - Michael Shannon (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
Cena národní společnosti filmových kritiků
2016 - Michael Shannon (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
Costume Designers Guild
2017 - Arianne Phillips (Nejlepší kostýmy – moderní film) (nominace)
Critics Choice Movie Awards
2016 - Michael Shannon (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
2016 - Tom Ford (Nejlepší adaptovaný scénář) (nominace)
2016 - Seamus McGarvey (Nejlepší kamera) (nominace)
Dallas–Fort Worth Film Critics Association
2016 - Michael Shannon (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
Dorian Awards
2017 - Nejlepší film (nominace)
Empire Awards
2017 - Nejlepší thriller (nominace)
Hollywood Film Awards
2016 - Tom Ford (Hollywoodský režisérský objev)
Houston Film Critics Society
2017 - Nejlepší film (nominace)
2017 - Jake Gyllenhaal (Nejlepší herec v hlavní roli) (nominace)
2017 - Michael Shannon (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
2017 - Seamus McGarvey (Nejlepší kamera) (nominace)
2017 - Abel Korzeniowski (Nejlepší skladatel) (nominace)
IndieWire Critics Pol
2016 - Michael Shannon (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
2016 - Seamus McGarvey (Nejlepší kamera) (nominace)
2016 - Joan Sobel (Nejlepší střih) (nominace)
Jupiter Awards
2017 - Amy Adams (Nejlepší mezinárodní herečka) (
London Film Critics' Circle
2017 - Nejlepší film Nocturna (nominace)
2017 - Jake Gyllenhaal (Nejlepší herec v hlavní roli) (nominace)
2016 - Michael Shannon (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
Make-Up Artists and Hair Stylists Guild
2017 - Donald Mowat, Elaine Offers and Malanie J. Romero (Nejlepší masky – moderní film)
2017 - Jules Holdren and Yolanda Toussieng (Nejlepší účes – moderní film) (nominace)
Mezinárodní filmový festival v Santa Barbaře
2017 - Aaron Taylor-Johnson (Aaron Taylor-Johnson)
Online Film Critics Society
2017 - Michael Shannon (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
2017 - Tom Ford (Nejlepší adaptovaný scénář) (nominace)
Oscar
2017 - Michael Shannon (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
San Diego Film Critics Society
2017 - Michael Shannon (Nejlepší práce)
2017 - Nejlepší film Nocturna (nominace)
2017 - Tom Ford (Nejlepší režie) (nominace)
2017 - Jake Gyllenhaal (Nejlepší herec v hlavní roli) (nominace)
2017 - Michael Shannon (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
2017 - Aaron Taylor-Johnson (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
2017 - Tom Ford (Nejlepší adaptovaný scénář) (nominace)
2017 - Seamus McGarvey (Nejlepší kamera) (nominace)
2017 - Joan Sobel (Nejlepší střih) (nominace)
2017 - Shane Valentino (Nejlepší výprava) (nominace)
2017 - Nejlepší obsazení (nominace)
San Francisco Film Critics Circle
2016 - Michael Shannon (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
2016 - Tom Ford (Nejlepší adaptovaný scénář) (nominace)
Satellite Awards
2017 - Nejlepší film (nominace)
2017 - Tom Ford (Nejlepší režie) (nominace)
2017 - Amy Adams (Nejlepší herečka v hlavní roli)
Screen Actors Guild Award
2017 - Nejlepší výkon kasakdérů
St. Louis Film Critics Association
2016 - Michael Shannon (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
2016 - Tom Ford (Nejlepší scénář) (nominace)
2016 - Joan Sobel (Nejlepší střih) (nominace)
Toronto Film Critics Association
2016 - Michael Shannon (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
Washington D.C. Area Film Critics Association
2016 - Tom Ford (Nejlepší adaptovaný scénář) (nominace)
2016 - Seamus McGarvey (Nejlepší kamera) (nominace)
Women Film Critics Circle
2016 - Nejhorší zobrazení ženy ve filmu (nominace)
2016 - Laura Linneyová (Nejhorší matka)
Writers Guild of America Awards
2017 - Tom Ford (Nejlepší adaptovaný scénář) (nominace)
DABING
1.DABING (DVD)
V českém znění: Miroslav Táborský - Philip Seymour Hoffman (Lord), Dagmar Čárová - Emma Thompson (Charlotte), Jaroslav Kaňkovský - Bill Nighy (Quentin), Otakar Brousek ml. - Kenneth Branagh (Ministr Dormandy), Petr Burian - Rhys Darby (Angus Nutsford), Martin Sobotka - Chris O'Dowd (Simon Swafford), Pavel Vondra - Nick Frost ("Doktor" Dave), Marek Libert - Rhys Ifans (Gavin Cavanagh), Michal Holán - Tom Sturridge (Carl), Jitka Moučková - Katherine Parkinson (Felicity), Andrea Elsnerová - Gemma Arterton (Desiree), Kristina Jelínková - Talulah Riley (Marianne), Ivo Novák - Jack Davenport (Dominic Srabb), Zdeněk Mahdal - Tom Wisdom (Půlnoční Mark), Libor Terš - Ralph Brown (Bob Silver), Lumír Olšovský, Ludvík Král, Zbyšek Horák, Ladislav Novák, Veronika Veselá, Jan Szymik, Lucie Svobodová, Klára Sochorová
Překlad: Martin Gust
Zvuk: David Pavlíček
Produkce: Leoš Lanči
Dialogy a režie: Veronika Veselá
Vyrobila: Tvůrčí skupina Josefa Petráska 2009
2.DABING (Prima)
V českém znění: Bohdan Tůma - Philip Seymour Hoffman (Kníže), Dagmar Čárová - Emma Thompson (Charlotte), Tomáš Racek - Bill Nighy (Quentin), Otakar Brousek ml. - Kenneth Branagh (Ministr Dormandy), Martin Sobotka - Rhys Darby (Angus Nutsford), Jan Vondráček - Chris O'Dowd (Simon Swafford), Jakub Wehrenberg - Nick Frost ("Doktor" Dave), Michal Holán - Rhys Ifans (Gavin Cavanagh), Pavel Vondrák - Tom Sturridge (Carl), Kateřina Lojdová - Katherine Parkinson (Felicity), Ivana Korolová - Gemma Arterton (Desiree), Terezie Taberyová - Talulah Riley (Marianne), Aleš Procházka - Jack Davenport (Dominic Srabb), Libor Terš - Ralph Brown (Bob Silver), Jan Szymik - Stephen Moore (premiér), Oldřich Hajlich, Petr Neskusil a další.
Překlad: Vladimír Fuksa
Dialogy: Monika Macků
Zvuk: Milan Blažek
Produkce: Zdena Sirotková, Jana Janoušková
Vedoucí dramaturg: Olga Potužáková
Šéfproducent: Jaroslav Richtr
Režie českého znění: Michal Michálek
Vyrobila: FTV Prima, spol. s r.o. ve studiu S Pro Alfa CZ a.s. 2012
DVD, KINA a NÁVŠTĚVNOST
Premiéra ČR: 24.11.2016 CinemArt
Premiéra USA: 18.11.2016 Focus Features
Premiéra v půjčovnách VHS/DVD: -
Poprvé na DVD: 29.03.2017 Bontonfilm
Poprvé na Blu-ray: 29.03.2017 Bontonfilm
Tržby v ČR - Kč 1 632 309
Tržby celkem - $ 32 400 000
Návštěvnost v ČR 12 506
Náklady (Rozpočet) - $ 22 500 000
Zajímavost k filmu
- Režisér snímku Tom Ford je ve skutečnosti módním návrhářem, ve filmu se ale neobjeví ani jedno oblečení jeho značky, protože nechtěl ve filmu dělat reklamu svým produktům.
- Joaquin Phoenix byl zvažován do role Bobbyho Andese, nakonec ale roli získal Michael Shannon.
- George Clooney měl být producentem filmu, ale nakonec z toho sešlo.
- Do role Anne Sutton (Laura Linney) měla být původně obsazena Kim Basinger.
- Film byl natočen v Los Angeles v Kalifornii.
- Amy Adams a Jake Gyllenhaal byli původně obsazeni do projektu s názvem Ezekiel Moss, který měl režírovat Philip Seymour Hoffman, od kterého bylo upuštěno po jeho smrti.
„Láska se beztrestně zahodit nedá."
OBSAH
Susan Morrow (Amy Adams) má všechno, po čem vždy toužila, a přesto se ocitla v životní pasti. Kurátorka galerie moderního umění se snaží svou vnitřní prázdnotu zaplňovat vystavováním šokujících exponátů a po nocích bdí v prázdné zlaté kleci v luxusním domě v L. A., ze kterého asi i před ní nápadně často utíká její partner. Rukopis románu Noční zvířata, který napsal její bývalý manžel Edward (Jake Gyllenhaal) by mohl být dokonalým lékem na nespavost. Kdyby nebyl jeho příběh tak zneklidňující... Jeho hlavním hrdinou je Tony (také Jake Gyllenhaal). Spokojený chlap ve středním věku vezme ženu a dospívající dceru na rodinnou dovolenou do Nového Mexika, kterou však přetne náhodné noční setkání s trojicí násilníků na opuštěné texaské dálnici. Tony nemá proti přesile sebemenší šanci a nedokáže tak zabránit únosu svých blízkých. Další den se s pomocí cynického detektiva (Michael Shannon) vydává po stopách zločinců, ale šance na záchranu ženy a dcery je, zdá se, mizivá. Daleko od tohoto dramatu, ve spícím L. A., si čím dál vyděšenější Susan při jeho čtení uvědomuje, že krutý text je paralelou k jejímu vztahu s bývalým mužem. Že je neobvyklou pomstou za to, jak strašně mu kdysi ublížila.(CinemArt CZ)
FILMOVÁ RECENZE ČSFD
Jestli měl úvodní útok na pohled (zejména ten mužský) vystihnout hrdinčin nedostatek vkusu a soudnosti (protože se nacházíme v její galerii), dalo by se pochopit její následné nadšení z Edwardova brakového románu, postaveného na těch nejdebilnějších dějových zvratech a zalidněného karikaturami jižanských vidláků, hysterických manželů a nezlomných šerifů. Kdyby od nás ale film doopravdy vyžadoval kritický (a cynický) odstup od protagonistky natolik nepřipravené na reálný svět, že si sama nedokáže ani rozbalit obdrženou zásilku (poté, co se pořeže, přenechává práci asistentovi), postrádal by smysl melodramatický závěr, spoléhající naopak na naši identifikaci se Susan. Nejsem si sice jist, jak vážně Ford chce, abychom Noční zvířata brali. Moc vážně je každopádně brát nelze. Co postava, to jednorozměrná figurka. Namísto opravdově působících vět otřepané fráze, s jejich pomocí nám postavy odhalují své citové rozpoložení (namísto toho, aby je zahrály). Ve světě Susan musí všichni a všechno především dobře vypadat, což někdy platí a někdy neplatí ve světě knihy, kterou Susan čte. Zřejmě tedy není pravda (nebo alespoň ne po celou dobu), že by si do románu, tak jak se jeho děj zhmotňuje před našima očima, projektovala to, co v něm chce mít. Nebo snad mezi fetiše žen z lepší společnosti patří Aaron Taylor-Johnson ostentativně si utírající zadek? Podezřívám režiséra, že sám neměl ujasněno, jak moc (sebe)ironický a úmyslně campový na jedné straně a romantický, duchovní hodnoty materiálním nadřazující na straně druhé chce být. Výsledkem je trojice filmů, jižanský thriller, melodrama o třídních rozdílech a satira ze světa snobů posuzujících druhé podle toho, zda vlastní nejnovější model iPhonu, které jsou místy vcelku zábavné, ale po většinu času se tváří mnohem vážněji a důležitěji, než by se vzhledem k jejich vyprázdněnosti slušelo. 65% (Matty) 3*
V jednoduchosti je síla. Tak nějak bych po samotném zhlédnutí zhodnotil tento film. Ze začátku totiž nabídne zvláštní titulky, kterými chce navodit určité mystično a já se trošku obával toho, abych se nedočkal dalšího nástupce Davida Lynche. Jenže k mému štěstí k tomu nakonec nedošlo a začal se odvíjet unylý život postavy, kterou hraje Amy Adams. Následně ale příběh poskočil a sledoval jsem úplně jiný příběh, který si z pera vyčaroval Jake Gyllenhaal. A i když se oba příběhy vlastně neprolnuly, tak na závěr zavládlo tak zajímavé ukončení, až jsem vlastně sám musel uznat, že ona pointa lepší být ani nemohla. Film se tváří mysteriózně, ale nakonec se vlastně jedná o hodně solidní drama. Jo a Michael Shannon je tady fakt hodně dobrej! (Malarkey) 4*
Noční zvířata klamou tělem v každé sekunde a to nejen v traileru. Tohle je jeden z filmů, který dokáže až fyzicky bolet (především v knize). Z Toma Forda se postupně stává vynikající režisér a já doufám, že přesedlá úplně (i když mu děkuji za záchranu YSL). Jeho cit pro módu je patrný ve vizuálním a designovém pojetí celého filmu. Snaží se příběh a charaktery doprovázet i utvářet pomocí jejich oblečení. Dráždí tak diváka a nutí ho přemýšlet nad vším, co je tak až snobsky dokonalé. Tento kontrast je však naprosot záměrný a nejvíc je to cítít proti příběhu z knihy. Jsem také rád, že Ford základní příběh knihy mírně upravil a došel jednodušší cestou k závěru, který někoho naštve, ale ostatní zapadne do celého konceptu. Chladné, odtažité, současně v několika chvílích bolestivé. Vždyť každý chceme mít sílu bojovat a nikdy neubližovat, protože pomsta může opravdu bolet. Stejně jako život bez boje. PS: ta dekadence a nechuť úvodních titulek je díky dalšímu sledování hlavní postavy tak trefná... (Djkoma) 4*
VELKÁ RECENZE
Člověk nechce být jizlivý, ale když ono si vážně stačí uvědomit, že Tom Ford dělá krom filmů primárně voňavky a navrhuje garderóby hvězdám, aby to celé hned začalo dávat smysl.
Jo, odnesl si oscarovou nominaci za Single Mana, ale zpětně se zdá jasné, že šlo o typický akademický kalkul, kdy se prostě dobrý herec sešel s atraktivním angažovaným námětem a režie tomu pěknému divadlu nestála v cestě. Nyní přicházejí Noční zvířata. Ford má opět dobré herce, ale jde o film vypravěčsky už poměrně ambiciózní, takže načančaná rutina a zavěšení veškeré tíhy na slavná jména před kamerou tu už rozhodně stačit nemůžou.
Zvířata jsou primárně o tom, že Amy Adams je bohatá umělkyně a už se během tvoření vyprázdněných instalací poněkud nudí. Když se to vezme kolem a kolem, ve filmu nenajdeme dějový oblouk ani katarzi, hrdinka je na začátku stejná jako na konci a nejhorší, co se jí stane, je migréna. Nedojde k žádnému zjištění o sobě ani o světě, vše, co si myslí na konci, si myslela už na začátku. Jediné, co se trochu podobá vývoji, je její rozmazaný make up, protože si na závěr pobrečí. Nikdo krom ní pak nemá prostor, aby mohl být považován za plnohodnotnou postavu.
Veškerá iluzorní hloubka přichází, když jí přijde poštou rukopis knihy, kterou napsal její ex Jake Gyllenhaal. Nenajde v ní převyprávění jejich vztahu, jak by se nabízelo, ale zdánlivě nesouvisející příběh muže, jenž se za pomoci Michaela Shannona snaží vypátrat vrahy své ženy a dcery. Adamsová je románem zneklidněna, protože tuší paralely k tomu, jak kdysi Gyllenhaalovi zlomila srdce.
Většinu filmu tvoří rekonstrukce této knihy (jejíž postavy hrají ti samí herci), zatímco ji Adamsová čte a tváří se u toho opravdu velmi důležitě a smutně. Jde o stereotypní černou historku, což může být částečně schválně, protože si ji přece v hlavě představuje rozmazlená snobka a napsal ji nepříliš talentovaný spisovatel. Nicméně i kdyby to opravdu byl záměr, není díky tomu méně úmorné ta klišé sledovat, zvlášť když z nich nikdy nic nevyplyne a k žádnému pořádnému sjednocení na konci nedojde.
Celá tahle Inception berlička je z nouze ctnost a provedena je tím nejlínějším způsobem, který opravdu nemá čím uspokojit. Emoce a zvraty v románovém příběhu, který se neděje, nemají reálnou hodnotu, když jsou filtrovány plochou myslí hrdinky a nejsou stavěny do dostatečného kontextu.
Kdybych měl hádat, o co se Ford pokouší, napadly by mě surrealistické klasiky Luise Bunuela, kde se představy rozmazlené aristokracie střetávají s realitou a odhalují se ve své prázdnotě a směšnosti. Asi ale nemusím zdůrazňovat, že Ford opravdu není Bunuel a ukousl si sousto vysoce nad svoje schopnosti. Jednotlivé roviny nedokázal pořádně stylisticky oddělit ani tematicky propojit, takže tu prostě „jsou“.
Pak se nabízí ještě strašidelná možnost, že snad celý ten kolotoč myslí smrtelně vážně, obě linie mají být vnímány jako opravdové niterné drama a máme do nich být na stejné úrovni upřímně vtaženi. Pak by byl ještě o kus horší scenárista a o kus víc odtržený od reality, než bych čekal.
V důsledku jsou Noční zvířata filmem, v němž najdeme skvělé herce a několik silných kusých scén, ale o emocionálním dopadu nebo hloubce nemůže být řeč. Ani jedno tu není a být nemůže, když většinu filmu tvoří jen halucinace nesnesitelné buržoazní pipiny, kterou známý ujišťuje, že její trápení má hodnotu. Protože všechno na světě je prý relativní, takže i nuda může být opravdový životní problém. Nemůže, Amy, prostě něco dělej!
O FILMU
Přehled
Scenárista a režisér Tom Ford přichází se strašidelným romantickým thrillerem o šokující intimitě a poutavém napětí, která odhalují tenkou hranici mezi láskou a krutostí a mezi touhou po pomstě a vykoupením. Herci Amy Adamsová a Jake Gyllenhaal, oba nominovaní na cenu Akademie, ve filmu Noční zvířata herecky září jako rozvedený pár objevující temné pravdy jeden o druhém i o sobě.
Susan Morrowová žije neuvěřitelně privilegovaný, ale přesto nenaplněný život se svým manželem Huttonem Morrowem. Jeden víkend, když Hutton odjede na další ze svých až příliš častých pracovních cest, dostane Susan do poštovní schránky nevyžádaný balíček. Je v něm román Noční zvířata, který napsal její bývalý manžel Edward Sheffield, s kterým Susan není v kontaktu už několik let. Edwardův vzkaz přiložený k rukopisu Susan pobídl, aby si rukopis přečetla a následně ho kontaktovala během jeho návštěvy ve městě. V samotě noci, v posteli, začne Susan knížku číst. Román je věnovaný jí…
…ale jeho obsah je násilný a šokující. Edward v něm vypráví příběh Tonyho Hastingse. Během jedné noční jízdy po opuštěné cestě v Texasu začne Tonyho a jeho rodinu obtěžovat trojice jezdců, která ho vytlačí ze silnice a následně přiměje k tomu, aby se pustil do otevřené fyzické konfrontace vyprovokované nepředvídatelně se chovajícím vůdcem gangu Rayem Marcusem. Tony je neschopný jakékoliv akce, když jeho rodinu unesou a on tam zůstane trčet sám. Za svítání se Tonymu podaří zkontaktovat policii a případu se ujme lakonický poručík Bobby Andes. Andes si se silně rozrušeným Tonym vytvoří vazbu a rozhodne se pronásledovat podezřelé, když se naplní Tonyho nejhorší obavy…
Susan, dojatá Edwardovým rukopisem, se ponoří do vzpomínek na nejsoukromější chvíle svého vlastního milostného příběhu s autorem. Nahlíží na sebe samu a pod blyštivý povrch svého života a kariéry, a začíná stále silněji knihu vnímat jako příběh pomsty, příběh, který ji nutí znovu zhodnotit volby, které udělala a znovu probudit lásku, o které si myslela, že je ztracená - tak, jak příběh postupně spěje k zúčtování, které charakterizuje jak hrdinku románového příběhu, tak ji samotnou.
Výroba
Noční zvířata jsou odvážným prozkoumáváním psychologického a emocionálního moře změn mužů a žen žijících - nebo snažících se žít - své vlastní pravdy, a jsou druhým filmem scenáristy a režiséra Toma Forda, který následuje po oceňovaném Single Man.
Noční zvířata sledují ženu chycenou mezi svou minulost a přítomnost, zatímco hltá a je pohlcena příběhem tady a teď. Během adaptace knihy Austina Wrighta Tony ? Susan z roku 1993 do filmového scénáře Ford zjistil, že se opět může se stejnou intenzitou soustředit jak na psané slovo, tak na pohyblivý obraz.
Ford sám říká, že „psaní je částí filmové práce, kterou miluji nejvíc. Psaní scénáře je naprosto výjimečná fáze procesu, a protože v této fázi film existuje pouze v mé hlavě, existuje vlastně ve své nejlepší podobě. Když píšu, začínám sbíráním obrazů, které se vztahují k postavám a jejich světům. Hledám obrazy interiérů, míst, skutečných lidí, kteří patří do různých světů postav, které vytvářím. Potom začnu psát a často do scénáře vpisuji detaily, na které jsem narazil během zkoumání fotek. Světy postav Nočních zvířat jsou dvěma světy, které znám opravdu velmi dobře. Vyrůstal jsem v Texasu a v Novém Mexiku, takže část příběhu odehrávající se v západním Texasu se mi psala lehce a také znám až příliš dobře ten poněkud exkluzivní svět, ve kterém žije Susan v Los Angeles.”
„Představuji si každý zvuk a obraz a často píšu téměř stylem záběr po záběru. V okamžiku, kdy začneme skutečně natáčet, mám obvykle vymyšlenou většinu detailů, které chci zachytit. Na práci se skvělým produkčním týmem a s výbornými herci je krásné, že často během natáčení nastávají spontánní situace, které jsem si nedokázal představit a které dokáží udělat konečný výsledek bohatší a ukázat jemnější rozdíly. Je důležité udržet si během natáčení otevřenou mysl a zkoušet se na věci dívat nepředpojatým okem. Často bývá leccos jinak, než jak jsem si představoval, když jsem seděl u stolu a psal, a velmi často překvapení, které přinese konkrétní okamžik a výkon, přidají filmu hodně na složitosti a vrstvách.”
Ve snaze vyprávět tento příběh nejen jako příběh v příběhu, ale také jako sondu do lidských tužeb, ambicí a slabostí si Ford uvědomil, že zde uplatní své režijní i scenáristické schopnosti v ještě větším rozsahu než ve svém prvním filmu. Single Man odehrávající se v roce 1962 s pohledy do předchozích let, byl převážně světem jednoho člověka, zatímco Noční zvířata spojují cesty tří postav, kterým ale zároveň zavírají cesty k vzájemnému kontaktu.
Při adaptaci knihy Tony ? Susan do scénáře Nočních zvířat vedly Forda scény zachycující současný způsob života k vizualizaci extrémů ukazujících, jak izolovaná a ztracená ve skutečnosti hlavní postava Susan Morrowové je. „Když dělám film, konečným cílem pro mě není styl,” říká Ford. „Styl bez obsahu je bezvýznamný a prázdný. Přesto ale dávám na styl velký důraz, pokud souvisí s postavami a s příběhem. Kulisy a kostýmy nepřinášejí informaci pouze divákům, ale mohou pomoci i hercům vžít se plně do role. Je pro mě důležitá konzistence tónů a způsob, jakým jsou obrazy zachyceny, stylisticky pracuje jak s hudbou, tak se zvukem a vytváří tak kompaktní svět. Skutečně si myslím, že obraz vydá za tisíc slov a že film je skutečné vizuální médium. Myslím, že film by měl běžet potichu a že jazyk a slova by se měla používat, pouze když je nezbytné posunout příběh dál.”
„Říká se o mně, že píšu hodně dlouhé obrazy. Tak mi to nikdy nepřipadalo, ale myslím, že to pochází z mé touhy vytvářet spojení mezi postavami. Ve skutečnosti nemám nic tak rád jako skvělou konverzaci, takže předpokládám, že mám tendence vytvářet scény s poměrně četným střídáním dialogů se scénami, kde divák prostě přihlíží, jak někdo něco říká beze slov.”
Adaptační proces si vyžádal nějaký čas. Konečný scénář se od knihy nakonec liší. „Kniha Tony ? Susan je nádherně napsaná,” vysvětluje Ford. „Je to ohromný příběh. Myšlenka morální alegorie vyprávěná prostřednictvím částečné fikce - knihy uvnitř knihy - byl podle mě svěží a originální. Zamiloval jsem si ji, jakmile jsem ji začal číst a cítil jsem, že by to mohl být skvělý film. Co se týká adaptace, nebyla to úplně nejjednodušší kniha a nějakou dobu mi trvalo, než jsem se rozhodl, jak to uchopím. Kniha a film jsou nesmírně odlišné záležitosti a doslovná interpretace knihy často na plátně nefunguje. Pro mě je důležité uchopit témata, která mě v knize osloví a ta pak zveličím a zabývám se jimi na obrazovce. V tomto smyslu jsou Noční zvířata knize věrná, a přestože některé prvky příběhu jsou původní, prostředí se ve skutečně od té knihy naprosto liší.
„Tony & Susan je do značné míry vnitřním monologem odehrávajícím se v Susanině hlavě. Musel jsem vytvořit v jejím životě scény, které by vyjádřily pocity, které jí v knize jdou hlavou, ale udělat to vizuálně, abychom pochopili, co cítí a aniž bychom se uchýlili k něčemu, co by ve skutečnosti bylo pouhým mluveným komentářem v průběhu filmu. Kromě toho, základní motiv Edwardova románu je v knize poněkud neurčitý a cítil jsem, že to potřebuji nadnést a zveličit, aby to bylo na obrazovce jasné.”
„Kromě toho,“ dodává Ford, „z čistě praktického pohledu se děj knihy musel odehrávat v jiném prostředí, částečně proto, že kniha byla napsaná na začátku 90. let, předtím, než se rozšířilo používání mobilů. Způsob zločinu, na který se kniha soustředí, by se v dnešním světě mobilů a online komunikace takhle odehrát nemohl, pokud bych příběh neumístil někam, kde není pokrytí mobilním signálem. Rozhodl jsem se umístit příběh do západního Texasu - původní příběh se odehrává na severovýchodě - , protože tam jsou pořád místa, která si dokážete představit bez signálu. Také je to část světa, kterou dobře znám, takže se tím podepisuji pod staré pravidlo: psát o tom, co znám.“
„V knize Tony & Susan říká postava Edwarda Sheffielda, že ‘nikdo ve skutečnosti nikdy nepsal o ničem jiném, než o sobě,’ a protože já sám této větě naprosto věřím, rozhodl jsem se to ve filmu zachovat. Všichni vidíme věci přes filtr, kterým je náš život. Když Edward píše svůj fiktivní román Noční zvířata, tvoří ho doslova z detailů a pocitů ze své minulosti se Susan. Většina z toho byly moje myšlenky, ale chtěl jsem zdůraznit, že Edward napsal osobní příběh, který byl zcela zřejmě o jeho životě se Susan, ve kterém jí vypráví, jak cítil a vnímal to, co mu udělala. V jednom pohledu do minulosti například vidíme Susan, jak čte jednu z Edwardových krátkých povídek, která ji nudí a on je z toho zdrcený. Susan v té scéně leží na rudé pohovce. To zanechalo v Edwardově hlavě silný otisk, protože když se rozhodne zabít v příběhu postavu představující Susan, umístí její tělo na červenou sametovou pohovku. Vrah z příběhu jezdí v zeleném Pontiacu GTO ze 70. let a to samé auto se objevuje ve flashbackové scéně, ve které Susan Edwarda opouští. Detaily z jejich společného života jsou rozptýlené v Edwardově fiktivním příběhu a krásně se spojily v Edwardově vědomí. V tom samém smyslu mi posloužila řada věcí z mého vlastního života, které si propracovaly svoji cestu do scénáře ve filmu.”
„Jedním z témat, které mě osobně zasáhly nejvíc,” svěřuje se Ford, „bylo zkoumání maskulinity v naší kultuře. Naši hrdinové Tony a Edward nevykazují typické rysy maskulinity, které naše kultura často očekává, a přesto nakonec oba vítězí. Jako kluk vyrůstající v Texasu jsem byl cokoliv kromě toho, co by se dalo označit jako klasicky mužný a dost jsem tím trpěl. Proto mám pochopení pro postavy Tonyho a Edwarda, a jejich houževnatost mi je blízká.”
Hybatelem vyprávění - příběhu uvnitř příběhu - je příběh, který nedokážete přestat číst. Při zpětném pohledu se zdá, že byl určený k tomu, aby se z něj stal hluboký filmový zážitek. Film pohání individuální potřeby postav po uzavření. Některé o to usilovaly ještě předtím, než jsme se s nimi potkali, jiné se jí chopí ze zdánlivě náhlé potřeby.
V Single Manovi ukázal Ford, jaký účinek mají následky rozhodnutí tří hlavních postav. V Nočních zvířatech byly tři hlavní postavy ztvárněny dvěma hlavními herci, kteří dokázali vytvořit vztah s diváky a zároveň předvést výkony s širokým spektrem emocí.
Ford byl uchvácen Amy Adamsovou nominovanou na cenu Akademie „kvůli její úžasné schopnosti vyjádřit emoce bez dialogu, jen svou tváří a oduševnělýma očima. Amy je skutečně velká herečka. Má v očích něco, co působí syrově a pravdivě. Chtěl jsem, aby postava Susan působila sympaticky. Bylo by jednoduché Susan nenávidět, protože, jak sama ve filmu říká, ‘má všechno’ a přesto je nešťastná. Vybrala si v životě cestu, která je v rozporu s její skutečnou povahou. Je v určitém smyslu obětí své výchovy a toho, co se od žen v naší kultuře často očekává.
„Susanina postava ve filmu hodně času čte a tiše reaguje na to, co přečetla. V těch momentech vnímám velmi silně Amyinu neuvěřitelnou hereckou schopnost. Je ve svém výkonu poctivá a dokázala přiblížit Susaninu bolest způsobem, který nás přiměje s ní spíš soucítit, než ji nenávidět. Její ztvárnění Susan je decentní a vyvážené. V mnoha směrech to byla nejobtížnější role v tomto filmu, protože nemohla spoléhat na velká gesta nebo dokonce ani na řeč, aby vyjádřila bolest, kterou ta postava cítí.”
Jak už prokázala svými výkony v takových filmech jako Mistr a Špinavý trik, dokáže Adamsová své postavy manévrovat do odstínů šedi a přesto pro diváky zůstává stále jedinečná, což znamená, že „postava Susan může mít spoustu vrstev složitých pocitů, i když na povrchu se zdá klidná a vyrovnaná,” říká Ford.
Přestože se spolu nikdy předtím ve filmu nesetkali, Ford cítil, že další z držitelů nominace na cenu Akademie, Jake Gyllenhaal, si bude s Adamsovou skvěle rozumět. Shrnuje to: „Čistě prakticky, bylo těžké najít dva uznávané a přesvědčivé herce, kteří by byli schopní zahrát uvěřitelným způsobem postavy v jejich 20. i časných 40. letech. Jake i Amy tuto schopnost mají a jejich jemné proměny osobitém stylu a mluvě v průběhu let mezi jejich mladými a jejich mnohem vyzrálejšími já byly mistrovské. Oba to zvládli na výbornou.”
Stejně jistý si byl filmař tím, že Gyllenhaal se dokáže vžít do drásavé scény v příběhu-uvnitř-příběhu. „Jake mě svým ztvárněním role Edwarda/Tonyho fascinoval, protože obdivuji rizika, která na sebe během svých výkonů vzal,” říká Ford. „Je to drsná a emočně náročná role. Věděl jsem, že Jake odvede skvělou práci a rozhodně jsem se nezklamal.”
Klíčové vedlejší role poručíka Bobbyho Andese a Raye Marcuse, kteří se zdají být na opačných pólech práva, obsadili Michael Shannon nominovaný na cenu Akademie a britský herec Aaron Taylor-Johnson. Fordovi se oba herci líbili pro svou všestrannost, tedy vlastnost, která jim umožnila zmizet v postavách z různých dob a národností - až tak moc, že diváci si možná ani nebudou schopní vzpomenout, kde ty herce už viděli.
Jak Ford vysvětluje, bylo zcela zásadní „vžít se do těch mužů bezezbytku; tyto postavy existují pouze v rukopisu, který Susan čte, ale jejich ztvárnění muselo vystihnout její představy a upoutat pozornost diváků.”
Herecké obsazení zahrnuje mnoho vynikajících umělců. Vzhledem k tomu, že někteří z nich točili pouze jeden nebo dva dny, je Ford vděčný za příležitost pracovat s nimi na cameos, které vybrousili do brilantní plasticity. „Měl jsem neuvěřitelné štěstí na skvělé herce ve vedlejších rolích,” říká Ford. „Myslím, že Armie Hammer odvedl úžasnou práci a přesně zachytil postavu Huttona Morrowa. Také Andrea Riseboroughová a Michael Sheen ztvárnili velice moderní pár Alessie a Carlose přesně tak, jak jsem si ho během psaní scénáře představoval. V relativně krátkých scénách dokázali přesně sdělit, kdo jsou ti dva lidé a vytvořit intimitu s Amyinou postavou Susan, což nám zásadním způsobem pomohlo porozumět kontextu Susanina světa a jejího osobního života.”
„Výkon Laury Linney je podle mého brilantní a sledovat Amy a Lauru během společné scény v restauraci bylo neuvěřitelné. Isla Fisherová předvedla strhující dramatický výkon, který určitě diváky překvapí, protože ji vídáme daleko častěji v komediálních rolích, a přitom je ve skutečnosti velmi kvalitní dramatická herečka. Karl Glusman jako Lou předvedl skvěle vybalancovaný a hrůzu nahánějící výkon. Svým vlastním charakterem a osobností se nemůže od své role lišit víc, což je pro mě často známkou velkého herce. Ellie Bamberová není jenom úžasná mladá kráska, ale výborná herečka, která ztvárnila Indii se smyslem pro realitu, která je podle mého velmi působivá. Její nevinnost dělá ten zločin niternější. Rob Aramayo je také mladý herec, který podle mě v roli Turka odvedl skvělou práci.”
Se scénářem, který umístil postavy do velmi specifických míst, omezených i uvolněných svými soukromými zápasy, mělo vyhledávání míst pro natáčení zvláštní důležitost. Jednotlivá prostředí musela zesílit a ilustrovat životní volby postav. Texaské scény se natáčely v okolí Mojave v Kalifornii. Losangeleské lokality zahrnovaly Bel Air, Holmby Hills, Malibu, Pasadenu a Beverly Hills; dojemné zimní newyorské pouliční scény z minulosti Susan a Edwarda byly vytvořeny přesvědčivě a překvapivě na Wilshire Boulevard.
Ve scénách ze současného Los Angeles ukázaly interiéry hodně ze Susanina světa. Ford na nich spolupracovat s výtvarníkem Shane Valentino. Valentina, který se důkladně zabýval rozdílnými životními a pracovními světy v Začátcích a v Straight Outta Compton, Ford využil pro zdolání této i dalších výzev, protože sdíleli podobné kulturní a vizuální pohledy. „Způsob, jakým jsme se se Shanem spojili, je podle mě docela legrační,” poznamenává Ford. „Měl jsem seznam výtvarníků z různých agentur a když jsem seznam procházel, díval jsem se zároveň na jejich webové stránky. Dostal jsem se na stránku, která obsahovala několik mých reklamních obrázků a dokonce i fotku, kterou jsem sám dělal. Všiml jsem si, že sazba písma na stránce byla téměř identická s písmem, které používám ve svých reklamách pro značku Tom Ford a hned jsem si řekl ‘Kdo to je? Musím se s ním potkat.’
„Zvedl jsem telefon, zavolal jsem Shanemu a domluvil jsem si s ním schůzku v L.A. Okamžitě jsme byli na stejné vlně a byli jsme schopní mluvit téměř ve zkratkách, jak jsme měli doslova shodný pohled. Měl jsem pocit, jako kdybychom byli staří známí a nechápal jsem, jak je možné, že se naše cesty nepotkaly už dřív. Na filmu odvedl obrovský kus práce a už se těším na naši další společnou práci.”
Na Oscara nominovaný kameraman Seamus McGarvey stojí za dynamickým snímáním všech fyzických a psychologických zvratů. Kameraman McGarvey není ve filmovém světě žádným nováčkem. Ford, který věřil, že McGarvey přesně vycítí, kdy jít do velkých a kdy do více intimních záběrů, s ním záběry podrobně naplánoval. „Seamus je evidentně neuvěřitelný talentovaný,” říká Ford. „Má vytříbené a rychlé oko. Jeho práci jsem roky obdivoval a myslím, že je skutečně jedním z největších současných kameramanů. Měli jsme společné přátele, ale nikdy jsme se osobně nepotkali, a přesto, když jsme spolu seděli v mé londýnské kanceláři, mluvili jsme několik hodin tak lehce, že jsem hned věděl, že spolu musíme pracovat.”
„Kromě toho, že je úžasný talent, je Seamus během natáčení nesmírně klidný a zdvořilý a vůči ostatním projevuje takový respekt, že si okamžitě podmanil celý štáb a získal důvěru všech umělců. Je mi ctí, že byl v Nočních zvířatech mým kameramanem.”
Další klíčoví členové filmového týmu navázali na svou spolupráci s Fordem na Single Manovi: kostýmní návrhářka Arianne Phillipsová, hudební skladatel Abel Korzeniowski a střihačka Joan Sobelová si všichni udělali čas, aby se znovu sešli na Nočních zvířatech. Ford k tomu poznamenává, „film je o velké péči věnované tomu, abyste si udrželi kolem sebe lidi, kterým důvěřujete, a já podle tohoto pravidla žiju. Když pracujete s úžasnými a talentovanými lidmi, díky kterým je pro vás radost chodit každý den do práce, proč byste s nimi nechtěli spolupracovat znovu a znovu? Doufám, že s Joan, Arianne a Abelem uděláme ještě spoustu filmů, protože všichni jsou brilantní v tom, co dělají, a kromě toho jsou to úžasní lidé.”
O Phillipsové, která získala nominaci na cenu BAFTA za Single Man, Ford tvrdí, že „má dokonalé oko. Často se přistihnu, že se Arianne ptám na výkony herců, na úhly záběrů a na spoustu dalších věcí, protože ona není pouze talentovaná kostýmní návrhářka - a podle mě jedna z nejlepších - ale má také skvělý úsudek a vkus. Její názor je pro mě vždycky neocenitelný.”
Korzeniowski byl nominován na Zlatý glóbus za film Single Man a složil hudbu ke všem třem sériím televizního seriálu Penny Dreadful. „Oba s Abelem milujeme svěží, klasické hudební partitury ve stylu Bernarda Herrmanna a oba jsme obdivovateli minimalistické práce Philipa Glasse,” vysvětluje Ford. „Náš hudební vkus spolu perfektně ladí a Abel vytváří výrazná a dramatická díla, která zachycují a vzbuzují emoce jako žádný jiný hudební skladatel současnosti. Neměli bychom přehlížet důležitost hudby ve filmu, protože právě hudba dokáže zvýšit napětí nebo emoce scény transformativním způsobem. Já Abela považuji za geniálního skladatele.”
Když po Single Manu Ford připustil, že jeho „největším překvapením byl proces práce ve střižně,” do Nočních zvířat se pustil s představou, jakou podobu dají filmu se střihačkou Joan Sobelovou. „Joan je moje výborná spolupracovnice a já se hlásím ke starému rčení, že ‘film se dělá ve střižně.’ Sedm měsíců jsme seděli bok po boku v tmavé místnosti v mých londýnských kancelářích, kde jsme film stříhali. Joan je skutečná odbornice.”
„Sdílíme stejnou lásku k filmu a k filmovým odkazům a často jsme se od střihu dostali ke konverzaci o filmech, které oba milujeme a z kterých jsme byli nadšení. Joan mi pomohla převést Noční zvířata na obrazovku, a už se nemůžu dočkat, až si zase sedneme u příštího filmu na dalších sedm měsíců do temného pokoje.”
Filmař je spokojený s rafinovaností a mnohovrstevnatostí Nočních zvířat, která představují nejen přesvědčivou a napínavou cestu, ale také pohled zaměřený do nitra člověka a očekává, že divák bude „otevřený k tomu, identifikovat se s více než jednou postavou.”
Ocenění:
Academy Awards
2017 - Michael Shannon (Vedlejší herec) (nominace)
Golden Globes
2017 - Aaron Taylor-Johnson (Nejlepší herec ve vedlejší roli)
2017 - Tom Ford (Nejlepší režie) (nominace)
2017 - Tom Ford (Nejlepší scénář) (nominace)
BAFTA
2017 - Tom Ford (Nejlepší režie) (nominace)
2017 - Jake Gyllenhaal (Nejlepší herec v hlavní roli) (nominace)
2017 - Aaron Taylor-Johnson (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
2017 - Tom Ford (Adaptovaný scénář) (nominace)
2017 - Seamus McGarvey (Nejlepší kamera) (nominace)
2017 - Joan Sobel (Nejlepší střih) (nominace)
2017 - Abel Korzeniowski (Hudba) (nominace)
2017 - Masky (nominace)
2017 - Výprava (nominace)
Venezia IFF
2016 - Tom Ford (Stříbrný lev - Velká cena poroty)
2016 - Tom Ford (Zlatý lev za nejlepší film) (nominace)
Florida Film Critics Circle Awards
2016 - Michael Shannon (Nejlepší vedlejší herec) (nominace)
2016 - Tom Ford (Nejlepší adaptovaný scénář) (nominace)
AACTA International Awards
2017 - Michael Shannon (Nejlepší vedlejší herec) (nominace)
Alliance of Women Film Journalists
2016 - Tom Ford (Nejlepší adaptovaný scénář) (nominace)
Art Directors Guild Awards
2017 - Shane Valentino (Nejlepší výprava – moderní film) (nominace)
Austin Film Critics Association
2016 - Michael Shannon (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
2016 - Tom Ford (Nejlepší adaptovaný scénář) (nominace)
Benátský filmový festival
2016 - Tom Ford (Hlavní cena poroty)
2016 - Tom Ford (Zlatý lev) (nominace)
Chicago Film Critics Association
2016 - Michael Shannon (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
Cena národní společnosti filmových kritiků
2016 - Michael Shannon (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
Costume Designers Guild
2017 - Arianne Phillips (Nejlepší kostýmy – moderní film) (nominace)
Critics Choice Movie Awards
2016 - Michael Shannon (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
2016 - Tom Ford (Nejlepší adaptovaný scénář) (nominace)
2016 - Seamus McGarvey (Nejlepší kamera) (nominace)
Dallas–Fort Worth Film Critics Association
2016 - Michael Shannon (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
Dorian Awards
2017 - Nejlepší film (nominace)
Empire Awards
2017 - Nejlepší thriller (nominace)
Hollywood Film Awards
2016 - Tom Ford (Hollywoodský režisérský objev)
Houston Film Critics Society
2017 - Nejlepší film (nominace)
2017 - Jake Gyllenhaal (Nejlepší herec v hlavní roli) (nominace)
2017 - Michael Shannon (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
2017 - Seamus McGarvey (Nejlepší kamera) (nominace)
2017 - Abel Korzeniowski (Nejlepší skladatel) (nominace)
IndieWire Critics Pol
2016 - Michael Shannon (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
2016 - Seamus McGarvey (Nejlepší kamera) (nominace)
2016 - Joan Sobel (Nejlepší střih) (nominace)
Jupiter Awards
2017 - Amy Adams (Nejlepší mezinárodní herečka) (
London Film Critics' Circle
2017 - Nejlepší film Nocturna (nominace)
2017 - Jake Gyllenhaal (Nejlepší herec v hlavní roli) (nominace)
2016 - Michael Shannon (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
Make-Up Artists and Hair Stylists Guild
2017 - Donald Mowat, Elaine Offers and Malanie J. Romero (Nejlepší masky – moderní film)
2017 - Jules Holdren and Yolanda Toussieng (Nejlepší účes – moderní film) (nominace)
Mezinárodní filmový festival v Santa Barbaře
2017 - Aaron Taylor-Johnson (Aaron Taylor-Johnson)
Online Film Critics Society
2017 - Michael Shannon (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
2017 - Tom Ford (Nejlepší adaptovaný scénář) (nominace)
Oscar
2017 - Michael Shannon (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
San Diego Film Critics Society
2017 - Michael Shannon (Nejlepší práce)
2017 - Nejlepší film Nocturna (nominace)
2017 - Tom Ford (Nejlepší režie) (nominace)
2017 - Jake Gyllenhaal (Nejlepší herec v hlavní roli) (nominace)
2017 - Michael Shannon (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
2017 - Aaron Taylor-Johnson (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
2017 - Tom Ford (Nejlepší adaptovaný scénář) (nominace)
2017 - Seamus McGarvey (Nejlepší kamera) (nominace)
2017 - Joan Sobel (Nejlepší střih) (nominace)
2017 - Shane Valentino (Nejlepší výprava) (nominace)
2017 - Nejlepší obsazení (nominace)
San Francisco Film Critics Circle
2016 - Michael Shannon (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
2016 - Tom Ford (Nejlepší adaptovaný scénář) (nominace)
Satellite Awards
2017 - Nejlepší film (nominace)
2017 - Tom Ford (Nejlepší režie) (nominace)
2017 - Amy Adams (Nejlepší herečka v hlavní roli)
Screen Actors Guild Award
2017 - Nejlepší výkon kasakdérů
St. Louis Film Critics Association
2016 - Michael Shannon (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
2016 - Tom Ford (Nejlepší scénář) (nominace)
2016 - Joan Sobel (Nejlepší střih) (nominace)
Toronto Film Critics Association
2016 - Michael Shannon (Nejlepší herec ve vedlejší roli) (nominace)
Washington D.C. Area Film Critics Association
2016 - Tom Ford (Nejlepší adaptovaný scénář) (nominace)
2016 - Seamus McGarvey (Nejlepší kamera) (nominace)
Women Film Critics Circle
2016 - Nejhorší zobrazení ženy ve filmu (nominace)
2016 - Laura Linneyová (Nejhorší matka)
Writers Guild of America Awards
2017 - Tom Ford (Nejlepší adaptovaný scénář) (nominace)
DABING
1.DABING (DVD)
V českém znění: Miroslav Táborský - Philip Seymour Hoffman (Lord), Dagmar Čárová - Emma Thompson (Charlotte), Jaroslav Kaňkovský - Bill Nighy (Quentin), Otakar Brousek ml. - Kenneth Branagh (Ministr Dormandy), Petr Burian - Rhys Darby (Angus Nutsford), Martin Sobotka - Chris O'Dowd (Simon Swafford), Pavel Vondra - Nick Frost ("Doktor" Dave), Marek Libert - Rhys Ifans (Gavin Cavanagh), Michal Holán - Tom Sturridge (Carl), Jitka Moučková - Katherine Parkinson (Felicity), Andrea Elsnerová - Gemma Arterton (Desiree), Kristina Jelínková - Talulah Riley (Marianne), Ivo Novák - Jack Davenport (Dominic Srabb), Zdeněk Mahdal - Tom Wisdom (Půlnoční Mark), Libor Terš - Ralph Brown (Bob Silver), Lumír Olšovský, Ludvík Král, Zbyšek Horák, Ladislav Novák, Veronika Veselá, Jan Szymik, Lucie Svobodová, Klára Sochorová
Překlad: Martin Gust
Zvuk: David Pavlíček
Produkce: Leoš Lanči
Dialogy a režie: Veronika Veselá
Vyrobila: Tvůrčí skupina Josefa Petráska 2009
2.DABING (Prima)
V českém znění: Bohdan Tůma - Philip Seymour Hoffman (Kníže), Dagmar Čárová - Emma Thompson (Charlotte), Tomáš Racek - Bill Nighy (Quentin), Otakar Brousek ml. - Kenneth Branagh (Ministr Dormandy), Martin Sobotka - Rhys Darby (Angus Nutsford), Jan Vondráček - Chris O'Dowd (Simon Swafford), Jakub Wehrenberg - Nick Frost ("Doktor" Dave), Michal Holán - Rhys Ifans (Gavin Cavanagh), Pavel Vondrák - Tom Sturridge (Carl), Kateřina Lojdová - Katherine Parkinson (Felicity), Ivana Korolová - Gemma Arterton (Desiree), Terezie Taberyová - Talulah Riley (Marianne), Aleš Procházka - Jack Davenport (Dominic Srabb), Libor Terš - Ralph Brown (Bob Silver), Jan Szymik - Stephen Moore (premiér), Oldřich Hajlich, Petr Neskusil a další.
Překlad: Vladimír Fuksa
Dialogy: Monika Macků
Zvuk: Milan Blažek
Produkce: Zdena Sirotková, Jana Janoušková
Vedoucí dramaturg: Olga Potužáková
Šéfproducent: Jaroslav Richtr
Režie českého znění: Michal Michálek
Vyrobila: FTV Prima, spol. s r.o. ve studiu S Pro Alfa CZ a.s. 2012
DVD, KINA a NÁVŠTĚVNOST
Premiéra ČR: 24.11.2016 CinemArt
Premiéra USA: 18.11.2016 Focus Features
Premiéra v půjčovnách VHS/DVD: -
Poprvé na DVD: 29.03.2017 Bontonfilm
Poprvé na Blu-ray: 29.03.2017 Bontonfilm
Tržby v ČR - Kč 1 632 309
Tržby celkem - $ 32 400 000
Návštěvnost v ČR 12 506
Náklady (Rozpočet) - $ 22 500 000
Tvůrci a herci
Robert Salerno (Produkce), Tom Ford (Produkce), Abel Korzeniowski (Hudba), Seamus McGarvey (Kamera), Joan Sobel (Střih), Francine Maisler (Casting), Shane Valentino (Scénografie), Arianne Phillips (Kostýmy), Lon Bender (Zvuk), Marie Del Prete (Masky), Tom Ford (Scénář), Austin Wright (kniha) (Předloha), Amy Adams (Herec), Jake Gyllenhaal (Herec), Michael Shannon (Herec), Aaron Taylor-Johnson (Herec), Isla Fisher (Herec), Ellie Bamber (Herec), Armie Hammer (Herec), Karl Glusman (Herec), Robert Aramayo (Herec), Laura Linney (Herec), Andrea Riseborough (Herec), Michael Sheen (Herec), India Menuez (Herec), Franco Vega (Herec), Zawe Ashton (Herec), Graham Beckel (Herec), Neil Jackson (Herec), Jena Malone (Herec), Kristin Bauer van Straten (Herec), Moose Ali Khan (Herec), Nick Hounslow (Herec), Chelsea Taylor (Herec), Jack Wallace (Herec), Maria Zyrianova (Herec)
2016/116/USA/Psychologický, Thriller, Drama
- Režisér snímku Tom Ford je ve skutečnosti módním návrhářem, ve filmu se ale neobjeví ani jedno oblečení jeho značky, protože nechtěl ve filmu dělat reklamu svým produktům.
- Joaquin Phoenix byl zvažován do role Bobbyho Andese, nakonec ale roli získal Michael Shannon.
- George Clooney měl být producentem filmu, ale nakonec z toho sešlo.
- Do role Anne Sutton (Laura Linney) měla být původně obsazena Kim Basinger.
- Film byl natočen v Los Angeles v Kalifornii.
- Amy Adams a Jake Gyllenhaal byli původně obsazeni do projektu s názvem Ezekiel Moss, který měl režírovat Philip Seymour Hoffman, od kterého bylo upuštěno po jeho smrti.
Odkazy
Hrají:
Amy Adams, Jake Gyllenhaal, Michael Shannon, Aaron Taylor-Johnson, Isla Fisher, Ellie Bamber, Armie Hammer, Karl Glusman, Robert Aramayo, Laura Linney, Andrea Riseborough, Michael Sheen, Bobbi Salvör Menuez, Franco Vega, Zawe Ashton, Graham Beckel, Neil Jackson, Jena Malone, Kristin Bauer van Straten, Moose Ali Khan, Nick Hounslow, Chelsea Taylor, Jack Wallace, Maria Zyrianova, Imogen Waterhouse, Tamara Robertson